2019年4月18日-5月18日，“梦·创未来”云堡未来市公共艺术展揭开神秘的面纱。来自中国、美国、日本、法国、德国、意大利、乌克兰等国家和地区的31组艺术家，掀起了上海2019春季第一波艺术先锋新浪潮。我们对每一位艺术家进行了专访，希望我们对他们的作品不会只停留在观看和互动上，有时候，我们需要与艺术家站在一起，共同直视人心，仰望星空。
01
关注当下，保持新鲜
艺术创作常常是极度个人化的，所以，计文于×朱卫兵这样夫妻合作的艺术组合就非常稀有。采访这个特殊的艺术组合之前，我们也充满期待，作为艺术搭档又是夫妻，如何在创作和生活中保持一致呢？2010年，计文于正式放下了架上绘画，与时代并进的同时，他希望能找到新的语言扩展自己的艺术感受力。而此时，服装设计出身的朱卫兵大学毕业后一直从事童装设计，服装工业标准化的流程让朱卫兵一直向往能走上纯艺术的自由创作之路。朱卫兵对“布”一直都有很特殊的情感，柔软的表面下，潜藏着可以无限延展的空间。而布的可塑性也让计文于发现，以布为载体的艺术创作充满无法掌控和不可预知，有别于绘画带来的挑战。同时，不同材料的布面，呈现出的意义和内涵也是丰富的，这给计文于的创作带来更多的惊喜，于是“布”便成为两人在艺术创作中不断磨合的重要出口。
计文于，生于上海；朱卫兵，生于黑龙江，现居住于上海。这对南北结合的艺术夫妻组合自2003年开始软雕塑合作以来，作品大多体现了艺术家对社会的关注，同时也是艺术家生活态度的反映，其作品受邀参加了多个国内外大展。
02
当艺术邂逅梦想与未来
Q：您觉得艺术与未来是什么样的关系？艺术应不应该关心未来？
计文于:我没考虑过艺术和未来的关系，我更关注当下吧，当下是过去已经结束，未来还未到来的时候。当然我们也可以期待未来，关于未来，套用一句时髦的话，唯一可以确定的就是不确定(笑)。我们要永远保持新鲜感，拥有活跃的探索精神，这就是我们的未来。现在所做的艺术也许对未来有影响，因为未来充满不确定性，所以未来是该关心，但也不能忘记过去，它们是有联系的。
朱卫兵:我们更多的是思考时下的问题，时下就是过去和未来的衔接点，比如社会现象，无论你想不想，只要生活在这个社会上都会去考虑。我们都说未来是展望的，艺术相对来说，是引领性或者前瞻性的，艺术家们在想法、观念上比较超前，其实新鲜的事物每个人都会好奇，艺术最重要的是要找到自己的内心，在追寻未来的过程中不脱离过去。
Q：绝大多数艺术家都是梦想家，您怎么看待梦想与艺术家的创造力之间的关系？
计文于:我不是梦想家，是实干家。我会把对社会的观察用艺术表达出来，这是与现实的碰撞，多了点仪式感吧。我认为艺术最重要的还是要和生活有连接，梦想也一样，而创造力是指在现有的基础上能找到进一步的可能性。
朱卫兵:艺术家的创造力，是来自通过不同角度看问题的能力，艺术家们常常会发现更多的角度，不会陷入死角，也不会固定模式。实现梦想，我们就该打破原有的惯性，去发现原来没发现的东西。
Q：未来对您来说，意味着什么，能不能用一个词来形容？
计文于:炫。未来有太多不确定，我们需要保持活力，未来就跟着感觉走，这不是很炫吗？
朱卫兵:未知。未来还未到来，过去已经过去，做好当下的一切，未来就好了。
Q：此次你们在云堡未来市艺术展上展出的是《园林》这个装置作品，你们想表达什么呢？
计文于:最初我们的想法很浪漫，中国园林以景造园，就想做这样一个作品，做几个完全按园林的墙的比例一样的布墙，然后放到大自然的美景中去，并按美景的特点架构起来，让人们可以在中间行走，这样放上几个小时后拆下来，以后再放到另一个美景中去，再按美景的新特点重新架构起来....这样一年下来，我们就可以造出很多很多的园林。作品做到一半的时候，我们发现现存的园林大都被都市所包围，而且园林内人山人海，已经破坏了原有的意和境，以景造园的景已经不复存在了，我们的梦想破碎了，感觉有些失望。但我们又产生了一个新的想法，我们准备将《园林》完成后挂起来，放在一个完全和园林不相符合的环境里面去，但同时又让它保留一步一景的特性，人们在里面走，人多的时候，这个”园林”会被挤得摇晃起来，给人一种虚虚实实、似真似幻的感觉。我其实是想把过去的园林和现代的生活贯穿起来，时代在变化，古代的私家花园变成了现在的公共场所。
朱卫兵:带来启发性，小小的空间无限可能。我们中国园林是讲究意象美的，慢慢品味园林文化，我们发现，现代都市快节奏生活应该慢下来。人的心境，一代一代在改变。《园林》在小孩子们心中可能是谜宫，对现代人来说这也不再是园林，可能是乐园或是其他，带给我一种很大的冲击，看到了现代人的心理状态，反映出社会现象。
Q：怎么会选择用“布”这种材料来创作，共同创作有什么好处?
计文于：我本身一直是画画的，但有段时间我发现，一拿起画笔，还没落笔就已经能想象出自己完成的那副画的样子，已经知道结果了，对画画太熟悉了。可是，没有问题是最大的问题，没有可能性了，所以我想寻找不熟悉的东西来尝试，“布”这种材料对我来说是新鲜的，我感觉它很倔强，不由你来编排，它裹上了棉，成了个不圆不方的形，它随着自己的性质，不可能给你精确的再现，但它能给你经常的意外，需要你艺术的敏感去把握，它就在缺陷中突显它的特点。我们试图带着“问题”去发现彼岸，使其迸发出无限的可能性。所以我们俩就共同用布材料进行创作。有时候她比较忙，我就一个人创作，两个人创作的时候我们的思想可以碰撞，互相发现有价值的东西，当然也会吵架、不统一、妥协、搁置。
朱卫兵:我以前是学服装设计的，做了两年设计发现不是我想要的，还是喜欢艺术创作，我又很喜欢布，是儿时的记忆，是一种情结。我感觉“布”这种材料是温柔、温暖、温馨的，可以抚平人们的心灵创伤，对它我也特别熟悉，所以决定用布来进行创作。材料本身是吸引我们的一点，但重要的是表达我们的理念，对社会的关注和在意，对人们生活态度的反映，以及人们在变化的生活中心态上的转变等等。两个人创作会互补，我们经常一起聊天，在聊天的过程中产生很多想法，两个人互相肯定对方或者打破对方。
03
参展作品
《园林》/装置
《园林》装置被放在一个完全和园林的周围不相关的环境里，但它又保持了园林的格局，一步一景的特性，你可以进入园林，当人们擦肩而过的时候，这园林会被带得摇晃起来，给人一种虚虚实实、似真似幻的感觉。是不是禁锢我们的惯性，也会像这座园林一样，并非那么坚固呢？
04
关于我们的诞生
2019年初，专业策展人苏冰遇到了艺术百代跨界艺术平台艺术总监刘子惠，他们认为，未经雕琢的云堡未来市为公共艺术的导入性和对话性提供了很大的空间，办一场高规格的公共艺术展吧！合作意向很快得到了云堡未来市的认同。作为一个即将破壳而出的地标性文创园区，公共艺术本身也将会是园区的一部分。经过4个多月的筹备，2019年4月18日，“梦·创未来”2019云堡未来市公共艺术展盛大开幕，艺术展上近100件作品，涵盖绘画、雕塑、装置、行为、新媒体、影像、肢体剧场、现场即兴等多元艺术形式，呈现了当代艺术的群像。
[展览时间]
2019年4月18日~5月18日
10:00AM~5:00PM
[展览地址]
上海市松江区洞泾镇王家厍路885号
